Можете представить, что кто-то создает крутейшие обложки для Spotify или рисует рекламу для Nike, совсем не умея держать карандаш в руках? Многие так и делают. Миф о том, что только те, кто классно рисует, становятся успешными графическими дизайнерами, давно пора развенчивать. На факультетах, где учат графическому дизайну, уже несколько лет наблюдают интересную тенденцию: каждый третий первокурсник начинает почти с нуля, не умея рисовать классические эскизы или портреты. Технологии сегодня меняют даже само понятие "рисования" — оно давно вышло за рамки привычных альбомов. Так можно ли поступить на графический дизайн без навыка рисования? Тут кроется больше свободы, чем кажется.
Первый вопрос у всех: "А что, если я не художник?" Но вот факт: большинство российских вузов по специальности «Графический дизайн» сейчас больше смотрят на идею, креативность и элементарные цифровые навыки, чем на умение рисовать портреты. Да, для поступления все еще встречаются творческие конкурсы — где просят скетч или композицию маркером. Но, если честно, все чаще встречаются портфолио, где главное — показать логотипы, типографику, фотоколлажи или работы, сделанные в Adobe Illustrator или Figma. Если вы умеете пользоваться графическими редакторами, думаете нестандартно и хотя бы чуть-чуть понимаете в композиции — уже большой плюс.
Согласно исследованию сервиса "Хабр Карьера", сегодня около 44% молодых дизайнеров осваивают профессию самостоятельно, через короткие курсы и марафоны – и почти половина из них не начинали с художественных школ. Кстати, среди преподавателей вузов по-прежнему есть сторонники академического рисунка, но большинство честно признают — главное не копировать натуру, а уметь мыслить визуально и обращать внимание на детали.
Графический дизайн давно перестал быть искусством ради искусства. Это работа с реальными задачами: созданием логотипов для бизнеса, упаковкой, интерфейсами сайтов, типографикой. Вам важнее навык доносить смысл и идею — а не натуралистично рисовать кошку по памяти. Даже известный дизайнер Джессика Уолш когда-то говорила: «Я вообще не умею рисовать. Но умею думать и придумывать решения».
Процесс поступления на графический дизайн в вузах — штука очень разная. У одних творческое испытание — это традиционный рисунок и композиция. У других можно подготовить проект или кейс, который сделал в цифровом виде. Например, в Высшей школе экономики при рассмотрении портфолио вам вообще не обязательно приносить работы с руками и карандашом — приветствуются презентации, постеры, визуальные исследования, типографика.
Вот что часто спрашивают на вступительных экзаменах по графическому дизайну (не по художественным специальностям!): согласно учебным планам НИУ ВШЭ, Британской высшей школы дизайна и СПбГИКИ, актуальны такие задания:
Таблица: Что чаще всего проверяют абитуриентов графического дизайна — по данным конкурса портфолио Московской школы дизайна (2024):
| Критерии | Значимость на конкурсе, % |
|---|---|
| Контраст, композиция, цвет | 30 |
| Оригинальность идеи | 25 |
| Знания цифровых инструментов | 20 |
| Типографика и работа с текстом | 15 |
| Навыки ручного рисунка | 10 |
Обратите внимание: умение работать с софтом и нестандартность мышления важнее рукодельного рисунка. Если вы любите придумывать интересные визуальные истории (даже если делаете это с помощью мышки), у вас больше шансов попасть в топ, чем у того, кто рисует реалистичные натюрморты, но не умеет работать в Figma.
Графический дизайнер — это не просто человек, который умеет рисовать. На практике для поступления и дальнейшей успешной учебы важнее такие умения:
Многие выпускники не помнят, когда в последний раз рисовали от руки, особенно после первого курса. В профессии куда важнее уметь быстро собирать прототипы проектов, находить нужные шрифты и грамотно шевелить слоями в программах.
Интересный факт: больше 65% дизайнеров младшего уровня в крупных агентствах признаются, что уже через пару месяцев работы начинают больше времени проводить за обдумыванием идей и презентацией макетов, чем за рисованием скетчей от руки.
Если вас мучает вопрос — а вдруг без рисования нечего ловить? Не спешите себя списывать со счетов. Здесь нужен драйв к поиску решений и жажда учиться новому. Есть реальные примеры: в 2022 году на курсах Яндекс.Практикума одна из лучших выпускниц специальности «Графический дизайн» была бывшая переводчица, которая не училась рисовать вообще никогда — а теперь делает фирменный стиль для ресторанов из топ-20 TripAdvisor.
Плюсы для новичков без художественного образования ясны:
Но есть и минусы:
Что делать, если хотите поступить на графический дизайн, не умея рисовать?
Графический дизайн — это про умение передавать смыслы, а не только рисовать руками. Мир меняется, и современные факультеты открыты для "цифровых" студентов. Если вы бережно относитесь к чужим брендам, замечаете детали в рекламе, получаете кайф от интересных работ в Behance или Dribbble — уже на полпути. Не бойтесь пробовать: многое здесь зависит не от таланта к живописи, а от настойчивости, самокритики и любви к визуальному миру.
Написать комментарий